Краткое содержание романа «Портрет Дориана Грея»
“Портрет Дориана Грея” – роман, который начинается с встречи талантливого художника Бэзила Холлуорда и лорда Генри Уоттона, эстета и философа. Бэзил погружается в работу над портретом Дориана Грея, молодого и необыкновенно красивого юноши. Лорд Генри, в свою очередь, оказывает сильное влияние на Дориана, распространяя свои философские идеи о наслаждении и эгоизме.
Портрет, созданный Бэзилом, захватывает воображение всех присутствующих своей совершенностью. Желая, чтобы портрет старел, а он оставался молодым и прекрасным, Дориан молит о такой возможности. Вот тогда начинаются странные события – портрет меняется, отражая всю порочность и разврат Дориана, тогда как сам он остается внешне безупречным и молодым.
Под влиянием лорда Генри, Дориан погружается в развратный образ жизни, искушенный искусством и изысканными наслаждениями. Он влюбляется в молодую актрису Сибилу Вэйн, которая становится его идеальной любовью и воплощением красоты. Но когда Сибила проваливает свое выступление на сцене, Дориан жестоко отвергает ее, и это становится началом его спирали саморазрушения.
Опустившись в мир безнравственности и греха, Дориан все больше углубляется в свои порочные страсти и наслаждения. Его душа гниет, а портрет стареет и отражает всю его внутреннюю грязь. В поисках утешения и спасения, Дориан исследует различные формы искусства, религии и наркотики, но ни одно из них не способно вернуть его к исходной чистоте.
Трагическая судьба Сибилы Вэйн и ее самоубийство оставляют в Дориане остатки совести и раскаяния. Он пытается изменить свою жизнь, но уже слишком поздно. Разоблаченный и осужденный, Дориан в конечном итоге приходит к ужасному пониманию, что его внутреннее разложение неизбежно приведет к его собственному уничтожению.
В конце концов, Дориан Грей сам становится жертвой своей собственной порочности и бездушности. Он погружается в безумие, несущее ему неистовые муки и страдания, а портрет остается вечным свидетелем его падения.
В темноте своего особняка, Дориан Грей нападает на портрет со своим ножом, намереваясь уничтожить его и, таким образом, освободиться от всех грехов и порочности, которые он накопил. Однако, прибежавшие слуги обнаруживают его труп вместо портрета, а сам портрет сохраняет свое блестящее величие, неуязвимое временем.
Так заканчивается этот роман-притча о человеке, который в своих наихудших моментах видел зло лишь как средство достижения того, что он считал красотой жизни. Дориан Грей поплатился за свою жажду безудержных наслаждений и бесконечной молодости, оставив лишь портрет свидетельством его разложения и погружения в порок.
История создания
Оскар Уайльд заключил спор со своим приятелем, что напишет роман, который сведет с ума весь Лондон. «Дориан Грей» был написан в кратчайшие сроки, в едином порыве творческой воли. Спор писатель выиграл, но за победу поплатился: его судили за развращение английских нравов. В результате, он получил реальный тюремный срок.
Роман имеет за собой реальную основу. У Оскара Уальда в действительности был приятель Бэзил, который был талантливым художником. Однажды в его мастерской писатель увидел очень красивого юношу. Уальд был восхищен чарующей внешностью натурщика и с горечью заметил, что этой красоте не миновать старости с ее безобразностью. Но художник был готов рисовать изображение красавца каждый год, чтобы старение и увядание отражались только на полотне.
«Портрет…» является единственным опубликованным романом, принесшим своему создателю успех и почти скандальную славу. Впервые был напечатан в июле 1890 года в американском «Ежемесячном журнале Липпинкотта». После, в 1891 году, книга вышла в отдельном издании с шестью новыми главами и с особым предисловием, ставшим манифестом эстетизма.
Главные герои
- Дориан Грей – наивный и прекрасный юноша, превратившийся в развратного и бесчувственного эгоиста под влиянием лорда Генри. Он дворянин, потомок знатного рода. Его душа жадно искала наставника в новом для него светском мире. Выбрав искушенный и порочный пример для подражания, герой, будучи слабовольным и ведомым, спешит опробовать на себе все циничные советы старшего товарища. С самого начала ясно, что он – чувственный, но трусливый себялюбец, ведь мысль о потере собственной красоты (единственного отличия от других мужчин его круга) порабощает его ум, не успевший еще развиться. Он с легкостью предает любовь к другим людям, это говорит о мелочности его натуры и скупости сердца. На его примере автор проводит параллель между внутренним и внешним богатствами, которые вовсе не тождественны друг другу. Образ Дориана Грея писатель уже воплощал в сказке «Мальчик-звезда». Того героя Уайльд превращает в уродца, не давая возможности скрыть безобразие. Поэтому он быстро перевоплощается в хорошего и высоконравственного молодого человека, осознающего свою вину. Однако роман – не сказочная притча, в нем творец правдиво рассказал о том, что ждет зазнавшегося и помешанного на себе персонажа.
- Лорд Генри – богатый и изысканный дворянин, хорошо принятый в высшем обществе. Его саркастические реплики и казуистическое мировоззрение (он исповедует гедонизм) нравятся окружающим людям, которые наслаждаются его остроумием. Каждая вторая его цитата – афоризм. Однако сам он никогда не следует за своей смелой мыслью. Он напутствует, хитро, исподволь развращает душу Дориана, но сам ничего подобного не делает. Его образ традиционно сравнивается с архетипом дьявола в литературе. Уоттон подобен Мефистофелю из «Фауста» Гете: он лишь направляет человека, умело тасуя гедонистические идеи, тонкий юмор и высокомерный цинизм. Дух порочности, исходящий от этого героя, притягателен. Он обладает утонченностью и возвышенностью, но это лишь внешняя красота, которая, подобно прелести лица, является лишь хрупкой вуалью прогнившей греховной сущности.
- Сибила Вэйн – возлюбленная Дориана, актриса. Девушка редкой красоты была еще и очень талантлива. Своим дарованием она поразила Грея. Он полюбил ее за него, ведь артистка никогда не могла наскучить: она перевоплощалась в другие образы каждый день. Настоящая же Сибила готова была пожертвовать карьерой, успехом, самим творчеством ради любви, и, почувствовав это, юноша быстро пресытился обожанием. Ему нравилась сценическая, надуманная дама сердца, такая же свободная и непостижимая, как он сам. Но молодая женщина была всего лишь добра, мечтательна, наивна и ранима. Поэтому первое разочарование в людях заставило ее покончить с собой. Ни мать, ни брат не смогли вовремя разуверить ее в радужных надеждах.
- Бэзил Холлуорд – живописец, друг Дориана и лорда Генри, который их знакомит. Именно он написал роковой портрет. Художник искренне восхищался натурщиком и его красотой, и именно он чутко воспринял перемены, произошедшие в юноше. Он увидел в нем зарождающуюся порочность и забил тревогу, но Грей лишь отдалился от него в ответ. Бэзил был гуманистом и моралистом, его нравственные принципы контрастируют с изысканной безнравственностью Генри, поэтому раздражают главного героя. Холлуорд ценит уединение, любит поразмышлять и пофилософствовать, является носителем авторской точки зрения в романе. Его натурщик винит в своем падении, и затем убивает, желая снять заклятие. Ему невдомек, что друг все это время отчаянно пытался воспрепятствовать его развращению.
- Джеймс Вэйн – брат Сибилы, моряк. Здравомыслящий и волевой юноша. Он с самого начала скептически относится к намерениям богатого дворянина относительно сестры. Мужчина привык во всем полагаться на себя, а не искать легкие пути наверх, поэтому предостерегает мать от излишнего доверия незнакомцу из знати. Он – типичный представитель викторианской эпохи, его социальные предрассудки непоколебимы. Когда Вэйн узнает о гибели обманутой сестры, в его сердце просыпается отчаянное желание мстить бессердечному богачу. С тех пор твердый в своих убеждениях и целеустремленный моряк гонится за обидчиком, но встречает свою смерть раньше, чем успевает преподнести ее Грею.
Проблематика
В романе «Портрет Дориана Грея» писатель раскрывает проблему «прекрасного» и «уродливого». Это два полюса, которые необходимы человечеству для осмысления полной картины миры. К лагерю «прекрасного» следует отнести чистую, возвышенную любовь актрисы Сибиллы, бескорыстную привязанность Бэзила к юноше, и, безусловно, самого героя в самом начале романа, когда он был не только красив, но чист и невинен. К «безобразному» же относится развращенная душа Дориана, которая с каждым новым приобретенным пороком черствеет, загнивает, теряя способность к милосердию и состраданию.
Проблема общества заключается в том, что оно не замечает тонкой грани между красотой и откровенным уродством, и преподносит внешнюю атрибутику на пьедестал, напрочь забывая о внутренней составляющей. О безобразных поступках Дориана становится известно в высшем обществе, однако никто из его окружения не отворачивается от него, более того: юношу по-прежнему продолжают любить и уважать, ведь внешне он совершенно не изменился, остался таким же красивым и очаровательным.
Истинным отражением души Дориана Грея является его потрет, который вбирает в себя все порочные и безнравственные стороны своего хозяина. Благодаря вмешательству мистических сил Дориан, несмотря на свой развратный образ жизни, по-прежнему остается молодым и привлекательным, в то время как полотно с его изображением демонстрирует, какой является расплата за весь этот соблазн. Таким образом Уайльд раскрывает проблему безнаказанности высшего общества: человек может вести абсолютно аморальный образ жизни, но при этом никогда не понесет заслуженного наказания за свои проступки. Сам факт принадлежности к высшему сословию защищает такого человека от закона, а его безнравственное поведение никогда не будет предано на суд широкой общественности. Таким образом автор подвергает критике всю прогнившую систему викторианской Англии, долгое время закрывавшей глаза на преступления аристократии.
Символизм портрета в «Портрет Дориана Грея»
«Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда — классический роман, в котором исследуются темы красоты, гедонизма и морали. Одним из самых ярких символов романа является портрет Дориана Грея. Портрет служит метафорой разложения и распада души Дориана. В этой статье мы исследуем символику портрета в «Портрете Дориана Грея».
- Портрет как отражение души Дориана: В романе , портрет Дориана Грея — это картина, запечатлевшая его физическую красоту и молодость. Однако по мере того, как Дориан погружается в жизнь гедонизма и греха, портрет начинает меняться. Портрет становится отражением уродства и разложения, происходящего в душе Дориана. Портрет становится воплощением развращенности и греха, которые поглощают Дориана.
- Портрет как предупреждение: Портрет Дориана Грея также можно рассматривать как предупреждение. Когда Дориан впервые видит портрет, он поражен его красотой и охвачен идеей сохранить свою молодость и красоту навсегда. Однако портрет служит предупреждением о том, что за такое тщеславие и гедонизм приходится платить. Портрет показывает последствия жизни, посвященной удовольствиям и греху.
- Портрет как символ фаустовской сделки: портрет Дориана Грея также можно рассматривать как символ фаустовской сделки. Дориан меняет свою душу на вечную молодость и красоту, но в конечном итоге цена оказывается слишком высокой, и он поглощен собственной испорченностью. Портрет служит символом сделки, которую Дориан заключил с дьяволом.
В заключение отметим, что портрет Дориана Грея в романе Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» является мощным символ, представляющий испорченность и разложение души Дориана. Он также служит предупреждением об опасностях тщеславия и гедонизма и символом фаустовской сделки. Использование Уайльдом портрета в качестве символа — мастерский ход повествования, добавляющий роману глубины и сложности.
История создания
Оскар Уайльд заключил спор со своим приятелем, что напишет роман, который сведет с ума весь Лондон. «Дориан Грей» был написан в кратчайшие сроки, в едином порыве творческой воли. Спор писатель выиграл, но за победу поплатился: его судили за развращение английских нравов. В результате, он получил реальный тюремный срок.
Роман имеет за собой реальную основу. У Оскара Уальда в действительности был приятель Бэзил, который был талантливым художником. Однажды в его мастерской писатель увидел очень красивого юношу. Уальд был восхищен чарующей внешностью натурщика и с горечью заметил, что этой красоте не миновать старости с ее безобразностью. Но художник был готов рисовать изображение красавца каждый год, чтобы старение и увядание отражались только на полотне.
«Портрет…» является единственным опубликованным романом, принесшим своему создателю успех и почти скандальную славу. Впервые был напечатан в июле 1890 года в американском «Ежемесячном журнале Липпинкотта». После, в 1891 году, книга вышла в отдельном издании с шестью новыми главами и с особым предисловием, ставшим манифестом эстетизма.
Мораль
Мораль произведения проста и понятна каждому – не стоит возводить на пьедестал внешние данные человека. Если он обладает красотой, это еще не говорит о том, что так же прекрасна и его душа. К сожалению, очень часто многие привлекательные люди, в полной мере осознающие свою красоту, зацикливаются на ней. Все, что их волнует – лишь собственная внешность. Они не считают нужным духовно развиваться, быть интересными, добрыми, милосердными. Это происходит потому, что общество на первое место ставит красоту, но не внутреннюю составляющую человека. Как следствие, на протяжении многих веков в социуме процветает культ красивых, но совершенно пустых и бессердечных людей, в то время как по-настоящему достойные люди незаслуженно пребывают в тени. Показная мишура, лицемерное следование общепринятым правилам являлись непременными атрибутами викторианской эпохи, в которой очень некомфортно чувствовал себя свободномыслящий писатель.
В романе Уайльда слепое поклонение перед красотой становится причиной гибели двух прекрасных героев: юной талантливой актрисы, влюбленной в Дориана, и художника Бэзила, который был очень привязан к своему натурщику. Однако в произведении есть и третья жертва бездушной красоты – это сам Дориан Грей, сломавшийся под грузом собственных пороков. Таким образом писатель хочет донести до читателя, что бездумное преклонение перед красотой несет в себе серьезную опасность. Все герои были ослеплены красотой настолько, что перестали трезво смотреть на жизнь и оценивать свои поступки. Подобная беспечность привела к весьма печальным последствиям: Сибилла кончает жизнь самоубийством, Дориан убивает Бэзила, а после умирает сам. Каждый из этих героев становится жертвой собственных идеалов – такова страшная цена ослепления. В стороне стоит лишь лорд Генри, который благодаря своему природному цинизму остается сильным и неуязвимым.
Популярные сегодня темы
В рассказе А.П. Чехова «Хамелеон» идет речь о нравственном явлении, которое принято называть «хамелеонством»
Автор пытается привлечь внимание читателя к проблеме чинопочитания. 1685 год — в немецком городе Эйзенахе родился Иоганн Себастьян Бах
Он был восьмым ребенком в семье, все члены которой были тесно связаны с музыкой. Отец мальчика Иоганн Амброзиус Бах занимался организацией музыкальных мероприятий
Книга «Портрет Дориана Грея» повествует о юном натурщике Дориане, обладающем красивой внешностью, портрет которого пишет его друг художник. В мастерского художника он знакомится с Генри Уоттоном
Николай Васильевич написал повесть в 1835 г. и отправил на печать в журнал «Московский наблюдатель», однако опубликована она не была, издатели посчитали ее плохой и пошлой. Свет произведение увидело благодаря уговорам А.С. Пушкина
В произведениях Тургенева присутствует множество трагичных моментов, которые заставляют нас задуматься над многими вещами, такими как сама наша жизнь, её смысл, различные её аспекты
Образ главного героя при анализе романа «Портрет Дориана Грея»
В произведении изображена жизнь Дориана Грея, поставившего во главу угла красоту и удовольствие. В первой главе он показан прекрасным юношей, внешняя красота которого гармонирует с его душевной чистотой. Впервые он задумывается о своей красоте, когда слышит восхищённые речи художника. Тогда им овладевает мысль о её недолговечности, и он готов отдать всё, чтобы сохранить её. Глядя на портрет, Дориан Грей произносит: пусть стареет портрет, сам он остаётся вечно молодым. Так и случается. Вся жизнь, переживания, страсти, пороки отражаются на портрете. Портрет становится отражением души героя. Здесь мы не приводим краткое содержание романа «Портрет Дориана Грея», но рассмотрим суть сюжета.
Впервые портрет изменяется, когда Дориан предаёт возлюбленную, Сибиллу Вейн. Девушка была актрисой в маленьком бедном театре, куда случайно зашёл Дориан. Она талантливо играла на сцене любовь шекспировских героинь. Молодые люди стали встречаться и признались друг другу в любви. Юноша решил показать её своим друзьям. Но в день спектакля она думала только о любви к Дориану, поэтому плохо играла. Друзья Дориана, как и он сам, были разочарованы. Юноша грубо высказывает возлюбленной своё разочарование и говорит, что больше не любит её. На следующий день он понял несправедливость упрёков, но было поздно: девушка отравилась. Лорд Генри приводит молодого человека к мысли, что в этом нет ничего страшного, и Дориан пренебрежительно вспоминает о знакомстве с ней. В этот момент, посмотрев на портрет, герой замечает, что около губ появилась жестокая складка. Что еще мы узнаем, проводя краткий анализ романа «Портрет Дориана Грея»?
Впоследствии Дориан предаётся порокам, скитается по трущобам, опускается всё ниже в нравственном отношении. Оскар Уайльд не рассказывает подробно о жизни героя, намекая лишь, что он опустился на самое дно в погоне за удовольствиями. О развращённости, жестокости Дориана упоминают многие герои произведения. Он живёт двойной жизнью: посещает светские рауты и грязные кварталы Ист-Энда, поражает всех неизменной красотой и с содроганием следит за ужасными изменениями портрета.
В конце концов, он в ярости набрасывается с ножом на собственный портрет, теперь скрытый от глаз на чердаке. Слуги находят безобразное, отталкивающее дряхлое тело, в котором только по перстню опознают хозяина, и прекрасный, сияющий молодостью портрет Дориана Грея – искусство остаётся нетленным. Анализ финала «Портрет Дориана Грея» показывает, что здесь воплощена центральная идея романа: «Что пользы человеку приобрести весь мир, если он теряет собственную душу?»
Вы прочитали в данной статье краткий анализ романа «Портрет Дориана Грея», автором которого является Оскар Уайльд. В нашем литературном блоге вы найдете множество статей на подобную тематику, ознакомьтесь с ними. Вас также может заинтересовать по теме:
Основная тема
В центре внимания великого произведения Оскара Уайльда, “Портрета Дориана Грея”, лежит тема искусства. Это была самая увлекательная тема для писателя, которую он освещал через диалоги главных героев, а также в финале романа, где человек погибает, но его портрет остается вечным свидетелем его существования.
Незримая сила произведения искусства подчеркивает, что самое значимое из того, что создает человек, – это искусство. Оно способно затмить и пережить самого художника, вечно сохраняя его имя и мастерство. Искусство делает его по-настоящему привлекательным и бесконечно великим.
Дориана восхищали творческий гений Бэзила, его необыкновенный талант, а также ораторские способности Генри. Он был привлечен к свету творческой силы и стремился к нему, но в итоге отвернулся, приняв распущенность и низость в качестве своих жизненных ориентиров.
Одной из ключевых тем произведения является драматическое столкновение идей гедонизма и эстетизма. Гедонизм, этическое учение, считает наслаждение высшим благом и целью жизни, в то время как эстетизм — движение в литературе и искусстве, где преобладают эстетические ценности, поклонение искусству и изящности.
Бэзил Холлуорд был влюблен в прекрасное, искусство и красота были неразрывно связаны для него. Он стремился увековечить эти черты с помощью кисти и своего исключительного таланта. Однако, поклонение красоте искусства погубило художника, его любовь и преданность к красоте были уничтожены безумием развращенной души.
Главный герой, Дориан, выбрал путь наслаждения, где он стал центром всего происходящего. Он утопал в своей безнаказанности и нравственном падении, полагая, что его богатство – вечная молодость – ни у кого не вызовет сомнений. Но такой образ жизни не приводит к истинному счастью, а создает только иллюзию. По мере приближения к концу истории, Дориан начинает сожалеть о потерянной невинности и прежней чистоте своей души, но уже слишком поздно. Искренние чувства, сострадание и настоящая любовь лишились для него смысла.
Рецензии на книгу Портрет Дориана Грея
Оскар Уайльд является для меня единственным английским писателем, чьё творчество я всегда буду смаковать, и перечитывать, с каждым новым разом открывая для себя всё новые идеи и мысли. Темы, которые он затрагивает, были и остаются актуальными, а его неповторимый стиль, многогранность и остроумие прибавляют его произведениям особую привлекательность.
«Портрет Дориана Грея» — единственный роман писателя, написанный всего за три недели, стал причиной множественных скандалов со стороны критиков и восторженных отзывов обычных читателей. В небольшом объёме автору удалось затронуть множество проблем, касающихся добра и зла, искусства, человеческих пороков, и, конечно же, любви. Структуру романа нельзя назвать классической, поскольку история раскрывается постепенно с помощью эпизодов от лица разных персонажей. Сами герои постоянно подвержены самоанализу, их идеи и мировоззрение выражаются посредством глубоких философских рассуждений.
Сюжет завязан на жизни молодого человека, который обладает уникальной красотой. В один из дней, позируя для своего друга-художника, он знакомится с Генри Уоттоном, с человеком, который впоследствии оказывает на него сильное влияние. В разговоре Генри выказывает сожаление о том, что красота не вечна, а молодость — единственное богатство, которое стоит беречь. Данное изречение вызывает бурю в юной голове главного героя и он, стоя перед завершённым портретом, говорит фразу, навсегда изменившую его жизнь: «Если бы я всегда оставался молодым, а старился этот портрет! За это… за это я отдал бы все на свете! Ничего бы не пожалел! Я готов был бы душу отдать за это!». Мистическим образом желание Дориана исполняется, и он, пользуясь великолепием своего положения, начинает вести противозаконный образ жизни, полностью отдавая себя нескончаемым наслаждениям и порокам.
После прочтения все читатели найдут в романе свою мораль, и, какой бы она не была, она будет соответствовать истине, ведь Уайльд вложил в своё произведение множество смыслов. Одна из главных идей состоит в том, чтобы сопоставить красоту внешнюю и внутреннюю, и доказать что безобразие души невозможно скрыть под красивой оболочкой. Второй, более провокационный, предпосыл заключается в том, чтобы показать безнаказанность людей из высшего общества. Критики обвиняли Оскара Уайльда за клевету на высший свет викторианской Англии, при этом сам писатель уверял, что каждый человек увидит в его произведении лишь то, что ближе ему самому.
#БК_2020 (8. Книга, в названии которой есть фамилия)
Трагический финал
Бэзил давно перестал общаться со своим натурщиком. Но однажды он приехал к нему в гости и напомнил о сломанных судьбах бесконечных партнеров юноши. Художник пытается пробудить в Дориане прежнее великодушие и доброту, но в ответ получает предложение посмотреть на истинное лицо молодого человека. Грей показывает другу портрет, который хранится в комнате на чердаке.
Бэзил с удивлением осматривает картину и говорит, что он не мог это создать. Зрелище не нравится и натурщику. Он считает художника виновным в том, что произошло с портретом. В приступе ярости Дориан вонзает в шею Бэзила кинжал. Для уничтожения тела он пригласил старого товарища-алхимика Алана Кэмпбела, который растворяет труп в соляной кислоте.
Снова чувство вины терзает Грея. Он пытается забыться, снова употребляет наркотики. И в одном притоне его находит матрос Вейн. Брат Сибилы только после возвращения домой узнал о гибели сестры и всю жизнь мечтал отомстить ее любовнику. Но Дориану удается избежать гибели.
Юноша возвращается домой и хочет уничтожить свою совесть — портрет. Он считает, что таким образом сможет заглушить неприятные чувства тоски и вины. Ночью в своем роскошном особняке Дориан набрасывается на картину с ножом. Слуги услышали крики с чердака и поспешили на помощь хозяину. Но в комнате они обнаружили безобразного старика во фраке и портрет, передающий всю красоту Дориана.
Важность опыта и знаний
На протяжении всего романа Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» встречаются различные символы, представляющие разные идеи. Однако одним из самых значимых символов в книге является число 7. Это число появляется несколько раз на протяжении всего романа и может обозначать разные вещи в зависимости от того, как оно используется. Рассмотрим более подробно, что символизирует число 7 в «Портрете Дориана Грея».
Во-первых, давайте рассмотрим значение числа 7 в библейском и культурном контексте. Число 7 часто используется в Библии для обозначения полноты, совершенства и покоя. Например, Бог сотворил мир за 7 дней, а дней в неделе было 7. Точно так же в древних культурах, таких как Египет и Греция, число 7 рассматривалось как символ гармонии, полноты и равновесия. Понимание этих культурных отсылок закладывает основу для понимания использования числа 7 в романе Уайльда.
-
Семь лет красоты. В В романе Дориану Грею дан портрет самого себя, который волшебным образом стареет, сохраняя при этом свою молодость. Портрет становится символом его нравственного разложения, и стоит отметить, что Дориан загадал желание оставаться молодым и красивым «семь лет». Число 7 используется здесь как символ стремления к совершенству и вечной молодости, что неизбежно ведет к его падению.
-
Семь смертных грехов. Путешествие Дориана является четким представлением семи смертных грехов. Он предается похоти, чревоугодию, жадности, лени, гневу, зависти и гордыне. Каждый из этих грехов представлен отдельной главой в книге, и каждый раз, когда Дориан поддается им, он становится все более испорченным.
-
Семь лет упадка Дориана. Когда Дориан впервые встречает лорда Генри, он только начинает исследовать свои снисходительные и гедонистические желания. Уайльд использует число 7 для обозначения этого периода жизни Дориана, когда он постепенно предается излишествам жизни. На протяжении этого времени он становится все более и более черствым по отношению к окружающим, пока не достигает точки невозврата.
Хотя число 7 может обозначать совершенство или завершенность, в Уайльда, она символизирует стремление к этим идеалам, которое в конечном итоге приводит к падению. Опыт и знания позволяют нам понять опасность таких желаний и найти баланс в жизни. В романе Дориан ослеплен своим стремлением к красоте и удовольствиям, и он проводит свою жизнь в поисках совершенства вместо истинного самосовершенствования. Число 7 служит предупреждением о том, что стремление к совершенству без заботы об опыте или знаниях может привести к моральному разложению и, в конечном итоге, к гибели.
Исследуя различные символы в «Портрете Дориана Грея», мы можем увидеть что опыт и знания являются неотъемлемой частью понимания окружающего нас мира. Только понимая символы и темы, мы можем извлечь уроки из истории и применить их в своей жизни.
Символы | Представления |
---|---|
Число 7 | Завершенность, совершенство и покой; стремление к совершенству, ведущее к падению |
Портрет Дориана Грея | Нравственное разложение; представление тщеславия и гедонизма |
Белый цвет | Невинность и чистота; ложные представления, маскирующие внутреннюю коррупцию |
В целом, понимание символов в литературе, такой как «Портрет Дориана Грея», может помочь нам понять темы и сообщения, которые автор пытается передать. передавать
Важно распознавать эти символы не только для того, чтобы правильно их интерпретировать, но и для того, чтобы увидеть, как они соотносятся с нашей собственной жизнью, и для более глубокого понимания человеческой природы и морали
Мотивы и основная мысль романа
Основная мысль провокационного произведения заключается в создании реалистичного описания жизни лицемерного высшего общества, показательно соблюдающего внешние правила приличия. Антигерои Уайльда живут, старательно пряча свою порочность под масками благочестивых людей. Однако помыслы их ужасны, а души черны.
В смысловое ядро романа включены следующие концепты:
- красота и отвращение;
- ответственность и безнаказанность;
- истинное и ложное;
- порок и благочестие;
- духовное и дьявольское.
Проблематика философско-эстетического романа, написанного Оскаром Уайльдом, многогранна, она сочетает несколько важных для автора тем и мотивов. Очевидной проблемой является тема отношений искусства и реальной жизни. Согласно Уайльду, чистое, искреннее искусство всегда побеждает лживую и изворотливую человеческую натуру.
Второй проблемой романа является гедонизм его героев. Последователи гедонизма считают, что единственной терминальной ценностью для человека является удовольствие. Поэтому пути его получения возводятся в абсолют. Однако жизнь без морали способна привести к краху, что автор и демонстрирует на примере образа Дориана Грея.
Очередной важный мотив, который заботит Уайльда, — судьба художника. Он раскрывается в сюжетной линии Бэзила Холлуорда. Автор подчеркивает истинную силу искусства, способного обнажать суть вещей, скрытых от нечуткого к правде человеческого взора.
Тема отчаяния, появляющаяся в итоговых главах произведения, отражает закономерный итог жизни главного героя, осознавшего тщетность собственного существования. Путь, который был избран Греем, привел к отчаянию и к чувству полного одиночества. Это стало причиной его сумасшествия и смерти.
Персонажи романа
Описание характеров главных персонажей у автора получилось довольно живым. Основные герои романа:
- Дориан Грей;
- Бэзил Холлуорд;
- лорд Генри Уоттон;
- Сибила Вейн;
- Джеймс Вейн.
Главный герой — Дориан. Это юноша с невероятно красивой внешностью и чистой душой. Но он попадает под идеи гедонизма лорда Генри, поэтому посвящает свою жизнь наслаждениям и порокам. Удивительный юноша сочетает в себе романтизм и жестокость, любовь к прекрасному и безжалостность. Противоположные черты характера постоянно борются в нем.
Художник Бэзил написал злосчастную картину. Он быстро привязался к Дориану, так как видел в нем идеального человека — красивого, доброго, искреннего, чистого. Бэзила можно назвать ангелом-хранителем юноши, но в конце демоны одержали победу.
Генри Уоттон (Гарри) или Принц Парадокса — это аристократ и проповедник идей гедонизма. Он критикует все моральные ценности общества, мыслит довольно противоречиво. В романе Гарри играет роль Мефистофеля.
Сибила Вейн считается самым удивительным образом в книге. До встречи с Дорианом девушка жила в выдуманном театральном мире. Она легко вживалась в любой образ на сцене, была очень талантливой. А когда Сибила влюбилась, то поняла, что весь ее мир до этого был искусственным. Это повлияло на ее игру — девушка больше не могла полностью входить в роль. Именно это ее и погубило в конце.
Брат актрисы, Джеймс, работал моряком. Это человек старых правил, высоких моральных ценностей. Но после самоубийства сестры он теряет смысл жизни. Свое жалкое существование он влачит только ради мести обидчику.